| 主題企劃 | |
| 見證篇 | |
| 加添的喜悅 | |
| 話題篇 | |
| 中年生子品甘苦 | |
| 資訊篇 | |
| 中年生子知多少 | |
| 同心迎戰人生考驗 | |
| 真愛廣角鏡 | |
| 八號試金石 | |
| 理家理心 | |
| 整頓市中心 | |
| 真愛下茶 | |
| 老夫老妻老火湯 | |
| 個案剖析 | |
| 家有小霸王 | |
| 親子加油站 | |
| 重填空巢 | |
| 愛與被愛的藝術 | |
| 要多頻繁才正常 | |
| 家庭電影院 | |
| 愛在天涯海角間 | |
| 真愛交流道 | |
| 男性也有更年期 | |
愛在天涯海角間品電影《海角七號》中的愛情█譚德儀 |
當愛情的音符，跳耀在每一片心海上，它所激起的串串漣漪，會蕩漾出什麼樣韻味的情歌？
2008年八月二十二日《海角七號》在台灣首映，短短兩三個月之內，即已躍居台灣有史以來票房收入最高的本土影片。
為什麼《海角七號》，像一艘船，可以停駐逗留在你我的心港中，不易瞬間消逝得無蹤無影？為何它，亦像一片廣闊的汪洋，每一個來到它面前的人，都可以聽見潮汐的聲籟？
愛情的長度與深度
《海角七號》的故事情節，結合了一段六十年前，日籍教師與台灣少女友子的師生戀，將七封未寄出的情書，一點一滴以日語旁白的方式，交織在現代落魄的前樂團主唱阿嘉，與日籍過氣模特兒友子（與老友子同名）的故事中。
現代的愛情故事，因著巧妙地牽繫上另一段塵封了六十年、同樣發生在台灣南端小鎮恆春的愛情故事，使得電影裡的情愛，延展出超時空的長度與深度。因此也自然能夠引起不同年齡層（老、中、青），及不同背景（社會各階層及各族群）觀眾的共鳴。
《海角七號》導演兼編劇魏德聖，在影片中，不著痕跡地對比了現代年輕人酒醉一夜情的直接開放，與往昔日據時代，男女感情的內斂含蓄。我們當然不贊同時下年輕人視一夜情為司空見慣、無傷大雅的觀念，然而，影片中為現代粗糙瑣碎的生活情境與嬉笑怒罵的場景，穿插了古典精緻的內心詩意獨白和動人的歌曲，確實為影片裡貼近芸芸眾生的打情罵俏，成功地提供了美麗深刻的氛圍，順暢地讓觀眾的情緒轉化沉澱下來，讓愛情故事產生了扎心的力道。
愛情滋味千百種
走進《海角七號》的世界，品味日籍教師寫給台灣學生友子的七封情書。娓娓道出的愛之語，在不同時機，交叉陳述於現在或過去的場景中，猶如把一顆清脆苦澀的青蘋果，切割成七片，讓人分次慢慢品嚐著那一份又濃、又澀、又甜、又醇、又苦的戀情！
旁白的第一封情書，伴隨著片中第一個鏡頭：1945年12月25日，日籍教師搭著載滿被遣返日本軍民的輪船，佇立甲板上，極目回望那在漫天晚霞中，已完全沒入海平線下的台灣海岸。
影片結束時，又轉回到第一個場景，只是這回觀眾看見了提著行李、在碼頭上焦灼苦尋愛人的友子。一前一後兩個同樣的回憶場景，中間已 飛逸了整整六十年的人世悲歡離合！
影片進入結尾場景之前，垂垂老矣的友子，在暮色中展讀由「現代替工郵差」阿嘉受「現代友子」之託，悄悄投遞的書簡。那是由已逝日籍教師女兒在亡父衣櫥中發現、因而轉寄至日據時代舊地址「海角七號」的遺墨。
於是，隨著悅耳低迴的老師女兒附言和老師最後一封情書的日語旁白，以及《野玫瑰》歌聲，當年的景致，在鏡頭中再度出現。只是，誰能猜出當年輪船離岸之際，在最後一刻，赫然瞥見情郎蹲伏藏躲在舷畔的老友子，會從七封情書中，嚐出哪些已塵封一甲子的愛情滋味呢？你、我、她或他，又是如何解讀那箇中滋味？
憾動人心的愛之頌歌
為何看完了《海角七號》，片中多首動人的電影主題原創歌曲、中、英、日文插曲或配樂，能夠不斷迴響嬝繞在人心頭？音樂是靈魂的語言，這部電影的確善用了音樂強大的魅力，來滋潤、詮釋、延伸情節，使它的感動力能夠持續震盪魂魄。
片中令觀眾印象最深刻的歌曲，當屬《野玫瑰》和《國境之南》了。
舒伯特作曲、歌德作詞的《野玫瑰》，出現在片頭、片中、片尾，令人無法忘懷。這首歌本身具有跨時代的通俗性，不論古今中外，它都是家喻戶曉的歌曲。它又擁有跨文化性，德國人作詞、作曲，卻中文、日文皆可傳唱。它的三段歌詞更帶有文學象徵性──男孩與野玫瑰，象徵愛情中的戀慕、傷害、與無奈。
《野玫瑰》在電影中，不但自然地暗示了電影的主題，又自然地結合台、日、西方族群共同經驗，並自然地提示著劇中不同角色的心聲，更自然地傳遞著全人類對愛情的渴盼與惆悵。
《國境之南》是這部電影的原創歌曲。它加強了電影的原創特質，它也表達著被趕鴨子上架、不得已重登舞台的主唱阿嘉，如何從偷讀未開花即已凋零的情書中，得到啟發，勇敢把自己對友子的愛，透過歌詞：「海很藍，星光燦爛，我仍空著我的臂彎，天很寬，在我獨自唱歌的夜晚，請原諒我的愛，訴說的太緩慢。」遞送到對方心中。這位懶散的年輕人，終於為自己的愛當了一回成功的「郵差」。
《國境之南》和《野玫瑰》在電影中，形成了對比和張力。前者表達著男孩對女孩一份愛裡的渴盼，後者卻表露出愛情中的傷害與無奈。
貫連心際的愛之彩虹
情書中，日籍教師寫道：「我們是這麼的不同，為何卻會如此的相愛？……然而，我雖深愛妳，卻必須放棄妳……我不是拋棄妳，只是捨不得妳。」
然而，縱使二人的相遇和相愛，的確生不逢辰，勇敢的友子卻已決心不顧一切跟定情郎。不料，男方卻提前上船、又只敢躲在船舷一角偷窺著焦灼等候的友子，空自讓兩造咫尺天涯、椎心泣血！因著男方的懦弱，便造成他一輩子活在毀恨自責裡，而她則一輩子活在被負心拋棄的陰影中，永無休止！
難道真是歷史的困境，可以拆散兩個相愛的人？難道不同的國籍、身分、地域，真的得以分隔戀人？抑或是，只因為不敢向對方許下愛的承諾？畢竟要突破眼下的重重艱難、超越可預見的種種挑戰，毅然做出愛的抉擇、採取愛的行動，本就是生命中不可承受之重啊！
影片中，最經典的一個場景，就是在大海邊，阿嘉主動奔向友子，緊緊抱住她，對她說：「留下來，要不然我跟妳走！」這是對二人未來的承諾，充分表達出尊重珍惜對方，也願意真誠、懇切，並有彈性地調整自己未來的方向，去經營二人的關係。
第六封情書的末了寫著：「啊！彩虹，但願這彩虹的兩端，足以跨過海洋，連結妳和我。」彩虹的圖像，在影片中出現了四次。彩虹的出現，象徵著連結、或新的契機。
尋覓真愛的漫漫長路上，總會遇到風雨，倆人的世界之間，或許真的隔著洋海。它是引發可惡的波濤，還是激盪出愛的浪花？是否端視自己心靈的海域中，譜出什麼樣愛的曲調？
在戀愛或婚姻的幽谷中，你我是否會常仰望天際，期待彩虹畫上天際？或期待那一雙創造彩虹的手，在風息雨霽之後，為我們靈魂的天空，畫上虹影？
意在言外的第八封情書
為何那麼多造訪《海角七號》的心靈旅者，總會禁不住從心底湧現許多探問？——當老友子終於收到本該在六十年前出現的情書後，心靈的耳朵還能聽見愛的交響樂嗎？阿嘉和友子的未來，會不會譜出另一首新歌？——導演特意將電影的結局開放給觀眾，讓他們也都參與在這一連串愛的探問過程中。
男主角阿嘉讀完了七封情書後，決定用自己的方式，來書寫「第八封情書」。你我又將以何種方式，把埋藏在內心的情話，用屬於自己特色的曲調，傳達給所愛的人？屆時，請抬頭仰望穹蒼，期待彩虹出現，讓它連結你和所愛，兩人攜手同心，守住真愛守住家，有情有義度一生，切莫留下終生的憾恨。
